Ana Karina Sad - Arte em toda parte

2011-09-02T15:53:00.000-03:00

Hoje falei com meu professor do curso de ourivesaria ...semana que vem, aulinha...rs! uauauuauauaua! Vou morrer de ansiedade até lá...rs
Fazer o que se gosta, faz rir o coração...!

2011-09-02T15:43:00.002-03:00

Amo o meu bloguito, faz muito tempo que não vinha por aqui, mas é sinal que a vida está a mil por hora e estou organizando as idéias, o tempo e parece que as coisas estão voltando ao curso normal...rs
É para dizer que estou de volta e com muito carinho ...
Paz e Equilíbrio!
Com o desejo de um ótimo final de semana a todos.
K

Carla Amorim

2011-04-21T15:34:00.002-03:00

Como boa brasiliense que sou, apaixonada pela minha terra, não poderia deixar de falar um pouquinho e mostrar os trabalhos da também brasiliense Carla Amorim, em comemoração ao aniversário de Brasília. Quando entrei para este universo e comecei a ter admiração pela joalheria, o nome dela soava brilhante e minha admiração foi crescendo à medida que ia conhecendo os seus trabalhos e sabendo um pouco da sua história. Iniciou seu gosto pelas joias produzindo peças próprias, que foram atraindo a admiração das amigas e em 1992 começou a criar comercialmente. Aperfeiçoou o seu dom fazendo cursos de ourivesaria e desenho. Ganhou o mundo; seus trabalhos são conhecidos em vários países e também admirados e respeitados aqui no Brasil... Fantástico, né?
Apreciem algumas das minhas peças preferidas:

Anel Trufa

Anel Caviar

Pulseira Caviar da Coleção Black Label

Argola Caviar

Anel Capuccino

da sua nova Coleção Brasiliana, lançada em Março de 2011

E como disse anteriormente o sucesso da designer de joias Carla Amorim, conquista cada vez mais fãs internacionais.

Depois que Jennifer Lopez, Emily Blunt, Naomi Campbell, Kate Hudson, entre outras celebs, serem vistas usando joias da conceituada joalheira, umas de suas conquistas foi a capa da chiquérrima revista americana "Harper’s Bazaar". Em sua edição de outubro de 2010, a publicação trouxe a atriz Drew Barrymore usando o brinco Champanhe, feito de ouro e brilhantes.

Nos cinquenta anos de Brasília (em 2010), Carla Amorim apresentou sua coleção "Cidade". O lançamento aconteceu no Brasil e também na Suíça, durante o Baselworld - salão mundial de relojoaria e joalheria.
Seus trabalhos são realmente lindos, postaria muitas fotos preferidas...rs

Parabéns Brasília!

Frase do Dia

2011-04-12T12:39:00.000-03:00

"A inspiração existe, mas tem que te encontrar trabalhando"
Pablo Picasso.

Filhos, amores, minha vida ...

2011-02-08T13:48:00.000-02:00

Para o dia de hoje - Omar Akram

2011-02-08T13:37:00.001-02:00

Um presente para sempre!

2010-11-27T09:33:00.001-02:00

Fiquei muito feliz com o carinho que o meu professor teve em produzir essa joia tão meiga e me presentear pela chegada do Luiz André. Fiquei emocionada com o gesto simples e com a sua criatividade.
É meu! rssssssss ... para sempre!

Anel com aro de arame redondo com pedras em tamanhos diferentes de cristal, ametista e topázio azul, simbolizando o papai, a mamãe e o bebê (Luiz Andre).

Turmalina Paraíba

2010-11-23T12:48:00.000-02:00

Um grama da turmalina paraíba pode ultrapassar 100 mil dólares. Mais rara e mais cara do que a maioria dos diamantes, a pedra está entre as dez gemas mais caras do mundo. Cada quilate chega a valer US$ 50mil.

“Mas, afinal, o que significa a palavra paraíba?”, pergunta o Financial Times. Uma reportagem do diário financeiro britânico revela que o azul da turmalina retirada da mina da Batalha, no interior da Paraíba, virou moda na Europa. A coloração incandescente e única deve-se a uma combinação de traços de cobre e manganês dentro da pedra. Assim, paraíba tornou-se denominação de um tipo de azul, único no mineral encontrado por aqui.
A turmalina paraíba é utilizada pela grifes brasileiras Amsterdan Sauer e H. Stern, além das internacionais Dior e Tiffany & Co UK.

Anel da Amsterdam Sauer: 15,25 quilates em turmalina Paraíba e 2,59 quilates em diamantes. Montado em platina custa R$ 1,170 milhão.

Da joalheria Tiffany´s, o anel é feito só sob encomenda. Apesar da pedra ser brasileira, não esta disponível no Brasil. Seu custo é de U$$127 mil

Feita pela Tiffany´s, o pingente é a jóia mais cara da grife. Montada com 254 diamantes e com a turmalina Paraíba, equivalente a 3,5 quilates. O preço é de U$$ 248mil.

Fonte: Isto É Platinum e Portal das Jóias.

Novos Anéis La Dame Blanche, Montblanc

2010-10-25T14:21:00.000-02:00

Os novos anéis da coleção La Dame Blanche Etoile de Montblanc homenageiam a grife, símbolo dos mais elevados padrões de perfeição e arte.

Possui como marca registrada um Diamante Montblanc, discretamente posicionado em cada peça, como uma assinatura. O Diamante Montblanc possui um corte meticuloso, lapidado em 43 facetas, de modo a fazer com que a luz se propague em todos os seus espectros em seu interior.

Estima-se a partir de US$ 5.700 o valor dessas preciosidades!

Apreciem!!!!!

Foto da Semana

2010-10-25T13:35:00.000-02:00

"Somente com o coração é que podemos ver com clareza,

O essencial é invisível aos olhos ..."

Piaget

2010-10-25T12:49:00.001-02:00

As audaciosas peças de alta joalheria da Piaget sempre surpreendem por sua criatividade e por seu incrível design, perfeitos para ocasiões especiais.

A coleção Limelight Jazz Party é uma incitação à dança e à música, através de jóias exclusivas e extremamente luxuosas, que simulam o movimento e as batidas do clássico jazz, um ritmo de batidas constantes que exalta os sentidos através da liberdade e de seu swing .

Uma cantora sobe ao palco exalando sedução e com sua voz aveludada, põe a banda para acompanhá-la, enquanto versa estrofes contando sua história e transformando aquele momento em algo realmente precioso e único.

Inspirada no ritmo autêntico do jazz americano, a coleção Limelight Jazz Party é composta por cordões de diamantes que expressam o movimento da música com classe e estilo, em um design vanguardista, mas que segue as tradições das criações mais originais da grife francesa de Haute Joaillerie .

O elegante colar ( referência G37LC200 ) foi confeccionado em ouro branco 18 quilates e conta com 477 diamantes em corte brilhante, que totalizam 38,85 quilates, dispostos como uma linha assimétrica que representa a fluidez e os movimentos da dança.

Para acompanhar o colar, um sofisticado par de brincos ( referência G38LD100 ) em ouro branco 18 quilates e 440 brilhantes (4,2 quilates), forma a combinação perfeita, conferindo glamour e exclusividade para a mulher que exala sensualidade e elegância, enquanto se movimenta ao som de seu jazz favorito.

A estrela da coleção é o anel ( referência G34LN700 ) que possui linhas assimétricas sobrepostas que formam os elos, em ouro branco e 92 diamantes em corte brilhante (2,68 quilates).

A beleza extrema e a pureza das jóias Piaget tem sido realçadas pela aplicação de pedras preciosas selecionadas minuciosamente, com procedência e qualidade garantidas pelo fabricante.

A coleção Limelight Jazz Party de Piaget também conta com relógios e outras deslumbrantes peças feitas sob medida, que homenageiam instrumentos musicais e o autêntico ritmo americano – o jazz.

Fonte: Blog do Luxo

Aves de Carajás inspiram criação de joias

2010-10-22T13:52:00.000-02:00

Arara azul, ararajuba e gavião real estão entre as espécies da fauna amazônica que servirão de inspiração aos profissionais joalheiros de Parauapebas no desenvolvimento da coleção de joias

Da redação - As aves que habitam a região de Carajás, no sudeste do Pará, terão toda sua beleza retratada em uma coleção de joias. A partir desta quinta-feira (21), acontece no município de Parauapebas o “Workshop de geração de produto: Joia do Pará”, ministrado por Erivaldo Araújo Júnior.

Erivaldo é Mestre em Design pela Universidade de Kyushu de Artes em Design, no Japão, e um dos designers pioneiros do Polo Joalheiro do Pará. Seu trabalho está presente nas duas primeiras coleções produzidas pelo Polo, que hoje integram o acervo do Museu de Gemas do Pará, e em outras coleções lançadas pela instituição.

Promovido pelo Instituto de Gemas e Joias da Amazônia (Igama) e Serviço de Apoio às Micro e Pequenas Empresas (Sebrae-PA), com apoio da Secretaria de Estado de Desenvolvimento, Ciência e Tecnologia (Sedect), o workshop é uma ação do projeto de gemas e joias realizado em Parauapebas, e se destina à criação e produção de peças que serão lançadas na VII Pará Expojoia – Amazônia Design, a feira de joias que acontecerá no Espaço São José Liberto/Polo Joalheiro do Pará, em dezembro próximo

Fonte: joiabr.com.br

2010-10-13T11:20:00.000-03:00

Penso em como mudei, tudo mudou ...penso em como Deus é bom ...
.K.

Uma semana de Luz e Cor para todos!

2010-10-12T22:45:00.001-03:00

Aproveitando poder estar sentada aqui , nesse momento especialzinho para mim, relendo meu blog, me lembrei do dia de hoje que foi tão feliz e cheio de amor , pensei ...Dia da criança é todo dia, não é mesmo?

Vivendo pela segunda vez a experiência da maternidade, tenho ainda mais certeza de que esses seres tão pequenos e dependentes de nós, nos ensinam a todo momento e hoje senti a felicidade transbordando o meu coração, pelo simples fato de tê-lo em meus braços...

Minha vida está ocupada vinte e quatro horas , pq nem mesmo qdo durmo, consigo relaxar, cuido dele até dormindo...rs, mas tudo tem valido muito a pena, os projetos estão um pouco de lado, não os abandonarei, mas agora, estou aprendendo a vida, com o sorriso do meu filho, com o chorinho querendo me mandar uma informação, com a alegria que proporciono a ele com um simples banho, com o seu leitinho pronto na horinha da sua fome ...

Que saibamos aprender com eles , que possamos perceber o exercício diário que temos que fazer para sermos pessoas melhores... Que eu seja para ele o exemplo, de gratidão pela vida, de alegria, de paz, de amor, de segurança.

Um beijo para todas as crianças do mundo e para todas as pessoas que tem uma criança gigante dentro de si.

Para as crianças, joias bem criativas

2010-10-12T22:31:00.000-03:00

Dá pra fugir do óbvio quando o assunto é joia infantil? Ah dá!! Pelo menos eu achei bem criativas essas em forma de carrinho, ursinho, palhaço e castelinho de areia, entre outros. São novidades para o Dia das Crianças, mas com certeza vão fazer tanto sucesso que ficarão no catálogo da H.Stern por muito tempo! E se você vai me perguntar se dá para substituir aqueles tradicionalíssimos brincos de bolinha por um brinquinho desses, para presentear uma bebezinha recém-nascida, eu digo que sim. As abelhinhas, por exemplo, são bem pequeninas e delicadas.

Por: Roberta Rossetto

Fotos: H.Stern / Divulgação

2010-10-12T22:27:00.001-03:00

Ser Criança

"Ser criança é acreditar que tudo é possível.
É ser inesquecivelmente feliz com muito pouco
É se tornar gigante diante de gigantescos pequenos obstáculos
Ser criança é fazer amigos antes mesmo de saber o nome deles.
É conseguir perdoar muito mais fácil do que brigar.
Ser criança é ter o dia mais feliz da vida, todos os dias.
Ser criança é o que a gente nunca deveria deixar de ser."
Gilberto dos Reis

A alma de uma criança é de um valor infinito

Pe. Pierre Vigne

E a gente canta, a gente dança , a gente não se cansa de ser criança; a gente brinca na nossa velha infância..

.Arnaldo Antunes .

No amor de uma criança tem tanta canção pra nascer, carinho e confiança, vontade e razão de viver.

Cláudio Nucci

Só é possível ensinar uma criança a amar, amando-a.

Johann Goethe

A melhor maneira de tornar as crianças boas, é torná-las felizes.

Oscar Wilde

Guie uma criança pelo caminho que ela deve seguir e guie-se por ela de vez em quando.

Josh Billings

2010-09-10T16:31:00.000-03:00

Os metais, para serem modelados, necessitam experimentar a fornalha ardente.
Para revelar a beleza que se encontra em seu interior, o bloco de granito necessita receber os duros golpes do martelo e do cinzel.
Pois assim também o Espírito, para se apresentar em toda sua beleza, necessita ser lapidado, e sofrer o calor das dores e das provações, enquanto não impere em sua vida o amor a Deus, o amor ao próximo e o amor a si mesmo.

Clementina Duarte

2010-07-30T13:45:00.003-03:00

Clementina Duarte é formada em arquitetura pela universidade federal de Pernambuco e estudou com Oscar Niemeyer. Considerada uma das maiores designers de joias do mundo , já expôs em renomadas galerias de arte, museus e joalherias na Europa e Estados Unidos .
É também designer de joias ofical do Itamaraty .Tem como cliente, o governo brasileiro, que já comprou suas joias para presentear chefes de Estado e monarcas .
Apreciem sua experiência e arte.

"O momento de criação é sempre uma atitude de inspiração, desafio e ousadia. Procurar deixar sua presença no mundo através de algo criado num estilo próprio, numa visão particular".

Clementina Duarte

Hoje

2010-07-27T18:14:00.003-03:00

Com toda a seca, frio, ela amanheceu assim...florida...sorrindo para mim...

Hoje é dia de recomeçar... Todos os dias temos a oportunidade de um novo recomeço,

por isso ...

Recomeça hoje !

2010-07-26T17:28:00.006-03:00

A Prata

2010-07-26T16:45:00.000-03:00

Prata

Material nobre usado na confecção de jóias, moedas e objetos de culto, a prata, que serviu como padrão monetário até a primeira guerra mundial, é também muito utilizada na indústria, sobretudo na fabricação de películas sensíveis para fotografia e radiografia.
Prata é um elemento químico puro, metálico, que no estado natural apresenta-se branco e brilhante. No sistema periódico dos elementos, pertence ao grupo de metais de transição e se enquadra na família do cobre e do ouro. Seu símbolo químico, Ag, deriva de argentum (prata, em latim). Dúctil e maleável, de fácil manipulação química e mecânica, a prata é o metal de maior condutibilidade elétrica e calorífica. Na fabricação de dispositivos condutores, no entanto, a indústria dá preferência ao cobre, por ser mais econômico. A prata não oxida em contato com o ar, exceto quando ele contém gás sulfídrico, caso em que escurece. Quando polida, possui excelente capacidade de reflexão. De atividade química discreta, reage com os ácidos nítrico e sulfúrico, com o enxofre e com os derivados deste. Seus sais têm valência um ou dois, pois os átomos de prata compartilham, em combinações, igual número de elétrons.
A prata nativa aflora em superfícies rochosas, às vezes em filões de grande massa e riqueza. Encontra-se principalmente na argentita, bromargirita, cerargirita, proustita e galena (sulfureto de chumbo). Todas as galenas contêm entre 0,01 e 0,05% de prata, mas só recebe, o nome de argentíferas quando seu teor supera 0,5%.
As primeiras civilizações provavelmente obtinham o metal por copelação, nome que se dá ao processo de fusões sucessivas em forno (copela) para separar a prata. Atualmente processa-se o metal por amalgamação, cianetação ou como subproduto da metalurgia do cobre e do chumbo. A amalgamação consiste, basicamente, na pulverização da prata nativa, do sulfureto ou do cloreto de prata. à mistura acrescenta-se cloreto de sódio e calcopiritas. A mistura é dissolvida em mercúrio, o que resulta em um amálgama, do qual se destila a prata metálica. A adição de cianureto de sódio ao minério da prata triturado e queimado com cloreto de sódio resulta em cianureto de prata. Esta, filtrado e tratado com zinco ou alumínio, precipita o metal puro no fundo do recipiente. Dos processos de purificação do chumbo ou do cobre resultam resíduos de prata, ouro e outros metais que se separam por tratamento químico ou eletrólise.
A prata obtida industrialmente é quase sempre impura, com um a dois por cento de outros metais, como cobre e chumbo. Pode-se obter prata de estrema pureza por meio de copelações sucessivas, por eletrólise ou em laboratório. Para obtenção em laboratório, dissolve-se a prata impura com ácido nítrico e trata-se a solução obtida com ácido clorídrico, o que provoca a precipitação do cloreto de prata. Funde-se então o cloreto com carbonato de sódio e dissolve-se em água o produto da fusão, ficando a prata em estado metálico.
Mais dura que o ouro e mais mole que o cobre, a prata em estado metálico tem amplo emprego nas artes e na indústria. é utilizada na produção de objetos de adorno, decoração e uso doméstico, e na fabricação de jóias, medalhas e moedas. Em joalheria, é muito usada na preparação de ligas de ouro. Em liga com o cobre, que lhe confere maior dureza, é empregada ma produção de moedas. Na indústria é utilizada na fabricação de material de laboratório, como cápsulas, pinças e cadinhos, e para espelhar vidros e pratear utensílios. A partir do metal, produzem-se sais de prata para variadas aplicações, em especial na análise química, fotografia e radiografia.
O brometo de prata é aplicado especialmente em fotografia, na fabricação de placas de gelatina e papel fotográfico. O cloreto de prata é usado na fabricação de papel fotográfico e na preparação da chamada prata molecular. O nitrato de prata é empregado na preparação de grande número de compostos, em fotografia, espelhagem e análise química. Em medicina, o nitrato de prata fundido com nitrato de potássio é aplicado para cauterização de tecidos esponjosos e na preparação de muitos produtos farmacêuticos, pois sua propriedade oxidante o torna útil como desinfetante.

Nos últimos anos do século XX o México, Peru, Estados Unidos e Canadá eram os grandes produtores mundiais. Somente a Rússia, com suas reservas nos Urais e na Sibéria, produzia quantidades comparáveis. O Brasil é importador de prata, pois sua produção, que provém do refino do ouro e do Morro Velho e das metalurgias de chumbo e zinco é pequena.

Novo Dia

2010-05-15T13:14:00.001-03:00

"Todo dia de ontem pode ter sido árduo.
Muitas lutas vieram, deixando-te o cansaço.
Provas inesperadas alteram-te os planos.
Soma, porém, as bênçãos que Deus te entregou.
Esquece qualquer sombra,não pares, serve e segue.
Agora é novo dia,
tempo de caminhar".
Emmanuel

Fernandos...

2010-05-13T01:02:00.000-03:00

"É fácil trocar as palavras,

Difícil é interpretar os silêncios!
É fácil caminhar lado a lado,
Difícil é saber como se encontrar!
É fácil beijar o rosto,
Difícil é chegar ao coração!
É fácil apertar as mãos,
Difícil é reter o calor!
É fácil sentir o amor,
Difícil é conter sua torrente!

Como é por dentro outra pessoa?
Quem é que o saberá sonhar?

A alma de outrem é outro universo
Com que não há comunicação possível,
Com que não há verdadeiro entendimento.
Nada sabemos da alma
Senão da nossa;
As dos outros são olhares,
São gestos, são palavras,
Com a suposição
De qualquer semelhança no fundo."

Fernando Pessoa

Elos

2010-04-23T14:33:00.000-03:00

Fiz essa gargantilha em 2009, hoje estava remexendo na minha caixinha de sonhos e a encontrei.

É muito bacana lembrar das dificuldades de ontem e perceber a maturidade de hoje. Me lembro que fiquei chateada comigo, por não dar conta de executar como havia imaginado, era para ser um bracelete...rs, mas hoje olho para a gargantilha e me sinto feliz comigo.

A idéia permaneceu, que é o mais importante .

Elos ...

Pessoas são como elos...

Elos que se entrelaçam pela força do destino,
Elos que se definem pelo livre arbítrio.
Pessoas formam histórias,
Histórias de vida com rumos pré destinados
Histórias de vida de livre escolha dos próprios atos.
O nosso eu é formado de pessoas...
Pessoas que amamos, odiamos,especiais ou insignificantes
A nossa história é formada por pessoas.
Muitas delas ficam apenas um pouquinho conosco...
Outras uma eternidade de tempo físico...
Outras uma eternidade de tempo imortal..
essas ficam conosco mesmo depois que o elo físico se rompe..
São relações eternas de amor!
O rompimento doloroso só é capaz de provocar o
afastamento da matéria. Do espírito jamais...
São essas as pessoas que fundamentam
o nosso alicerce de vida....
Elas vão e ficam ao mesmo tempo.
São pessoas que jamais nos deixam sós,
pelo simples fato de morarem dentro de nós...
Essas são elos inquebráveis, que nos tornam
capazes de ser também elos em outras vidas..
Elos de amizade...
Elos de amor....
E assim é a corrente da vida,
onde as pessoas formam sempre elos...

A JOALHERIA ARTÍSTICA

2010-04-23T10:10:00.002-03:00

A função da arte Arte estimulante é essencial na vida de todo ser perspicaz, despertando o supra-sensível que há no homem. Ao expressar seu conhecimento e filosofia, o artista retrata a visão sobre seu tempo e coloca a alma na sua obra, para atribuir-lhe um sentido. A diferença entre a criação artesanal e a artística é que a primeira é na sua essência expressão emocional de um grupo, enquanto a segunda é expressão racional de um indivíduo.

A função da jóia-arte
Joalheria contemporânea provém da arte e do ofício tradicional e das variantes conceituais de vanguarda, delimitadas na realização das peças, na qual novas formas de expor pensamentos inventivos são experimentadas. Faz-se necessário hoje criar para os adornos-jóias, através da arte, símbolos originais com os quais se possa ter uma identificação mais real e humana. Joalheria de arte, assim como escultura e pintura, revela com clareza o estilo de quem a concebe e, nesse caso, a usa.

Os diferentes processos na fabricação de jóias
Joalheria de autor é composta por peças feitas à mão pelo próprio mentor, mas nem sempre oriunda de projetos. Muitas vezes, as jóias são determinadas por ensaios ou fatalidades que venham a ocorrer durante a execução. Na joalheria industrial, o designer de jóias, usando a computação ou assistindo o modelador, produz protótipos para a seriação das peças, manualmente acabadas. E, em geral, na joalheria conceitual, o artista, com tempo exíguo, supervisiona a elaboração dos temas inovadores por um artesão de sua escolha.

A contribuição da jóia artística para a joalheria
A busca do novo pelo novo, a arte para a mídia, não permite a experiência se acumular ou se aprofundar em significação artística. Portanto, a tradicional arte da joalheria está longe de ser ditada por moda efêmera, como se quer fazer crer. As cores das gemas oscilam apenas entre a gama de tons fortes ou pastéis, de acordo com pesquisas recentes sobre suas tendências. Criações artísticas são uma ferramenta ímpar, alavancando as vendas da indústria e agregando valor sem igual às exportações. Invenções inusitadas são imprescindíveis para o desenvolvimento tecnológico da indústria e para melhor orientar artífices em seus ofícios. Arte também edifica: a Modern Tate Gallery foi construída com o lucro do governo inglês da exposição solo do artista Damien Hirst, em Nova Iorque.

As classes distintas de joalheria
Arte regional é excludente: todos compreendem uma peça de Fedor Dostoievsky, mas muito poucos entendem uma do Mauro Rasi sobre suas tias de Bauru. Ferreira Gullar em seu livro Argumentação contra a morte da arte nos esclarece: "A capacidade criadora do artista consiste em transcender o que é particular, regional, e erigi-lo em expressão universal. Quando o consegue, a obra se torna, por seu conteúdo, universal e, por sua forma, nacional. A obra de arte, antes de ser nacional, tem que ser obra de arte".
No Brasil atual, o designer de jóias conceituais abre caminhos para o setor, mas é ainda visto como designer de jóias artesanais ou industriais, por falta de uma classe distinta de joalheria de arte. Portanto, cabe à classe conscientizar-se da importância de se organizar e conquistar seu próprio espaço, como acontece na Europa.

Cathrine Clarke - Pelo Portal Joias Br
*Kate Clarke é formada em Letras, estudou Ourivesaria, Design de Jóias, Modelagem em Cera, Gemologia e hoje dedica-se às Teorias de Arte. "Jóias-Pinturas", exibidas nas exposições itinerantes do Jóias da Cor do Brasil, em São Paulo e Brasília, e "Jóias-Esculturas", expostas esse ano no Jóia Brasil, no Fashion Week do Rio de Janeiro, seguirão para a Europa e os EUA em 2004. Premiada internacionalmente por Design de Pérolas 2001 do governo do Japão e por "Achievements in Inventiveness 2002" do grupo suíço Europa Star, escreve para publicações especializadas sobre a joalheria, como a Revista Ventura.

Dia de bancada

2010-04-23T09:58:00.002-03:00

Tenho percebido em nossas aulas uma certa descontração , um desejo de criar muito grande entre as alunas do atelier, cada uma trabalhando concentrada , aplicando os conhecimentos, energia, desejos ... Damos risadas, trocamos experiências, ouvimos o nosso professor ensinando ao colega da bancada ao lado e acho que isso tem nos enriquecido dia a dia . Me sinto mais leve agora, sem medo de cometer erros , aprendendo com as experiências dos outros e com uma inspiração gostosa, calma...
Hoje em especial vou expor fotos de dois trabalhos da minha amiga Silvia Matiko, nossa, o nome já diz tudo...rs.
Ela é meiga, doce, aplicada e já tem ousado fazer peças muito bonitas no atelier que montou em sua casa . Também já tenho meu cantinho em casa, mas ainda não inaugurei, ontem até levei umas indiretas bem diretas do professor...rs, mas valeu como incentivo professor!!! Em breve estaremos criando, realmente é preciso dedicação e aplicação e isso tenho aprendido com o meu mestre.

Matiko e Suguino

Silvia

Vanise

Me impressiona a sua disposição, vontade e dedicação.

Querida!

Pingente - Silvia Matiko

Anel - Silvia Matiko

Fotografia : Ana Karina Sad

Marcia Marquez - Designer de joias para noivas

2010-04-22T11:01:00.001-03:00

Marcia Marquez, designer de jóias, faz acessórios para noivas. É de Belo Horizonte, mas atende noivas de outros Estados também. Todas as peças são banhadas em outro branco e cravadas com zirconia extra, o trabalho é todo de ourivesaria tradicional. Em geral, ela aluga as peças. Mas também pode fazer sob encomenda.
Seu trabalho é maravilhoso e fiquei encantada por termos joias tão lindas e exclusivas para um dia tão especial e aqui bem pertinho de todas nós ...

Apreciem...

O dia de hoje...

2010-04-20T08:34:00.003-03:00

Cinzelagem

2010-04-19T07:31:00.001-03:00

Cinzelagem: trabalhos executados pelos formandos do 2º ano do curso de ourivesaria de pratas/cinzelagem, do CINDOR.

CORES

2010-04-18T22:47:00.001-03:00

Foram pedaços de lápis

que pintaram minha vida.

Em preto,

em branco,

pintaram meu pranto.

Em vermelho,

minha ideologia.

Em verde,

o interesse pelo campo.

Em amarelo,

um sol que brilha.

Em azul,

um mundo em céu

com um arco-íris

de utopia.

Em cores vivas,

em cores mortas,

são minhas dores.

Não há borracha

de tempo

que apague

minhas cores.

João Felinto Neto

Nando Reis - Pra Você Guardei O Amor

2010-04-16T18:20:00.003-03:00

Que o nosso amor se fortaleça, que esses momentos sejam lembrados mais tarde e que possamos sorrir com a nossa história...

Um dia iluminado a todos nós

2010-04-14T08:03:00.001-03:00

Guarda para amanhã as coisas que precisam de mais tempo,
o beijo que precisa ser mais lento,
a palavra que precisa ser pensada antes de dita,
a ação que dever ser pesada antes de feita.
Guarda para amanhã um pouco de tanta sede,
um pouco de tanto passo,
um pouco de tanta de gente.
Guarda para amanhã,
logo tudo há de ser ...
O que não é agora
o que sem demora,
vai amanhecer.

(Cáh Morandi)

2010-04-12T18:38:00.000-03:00

"Enfeite-se com margaridas e ternuras e escove a alma com flores,

com leves fricções de esperança.

De alma escovada e coração acelerado,

saia do quintal de si mesmo e descubra o próprio jardim ..."

Carlos Drummond de Andrade

E nasce uma flor ...

2010-04-11T10:33:00.005-03:00

Essa é minha flor, meio despetalada,mas é uma flor...

Quando vi essa "fulô"( meu professor reproduziu uma ), achei que tinha meu estilo...rs tive que fazer prá mim...

Dever de Sonhar

2010-04-06T08:17:00.000-03:00

" Eu tenho uma espécie de dever, dever de sonhar, de sonhar sempre. Pois sendo mais do que uma espectadora de mim mesma eu tenho que ter o melhor espetáculo que posso. E assim me construo em ouro e sedas, em salas supostas. Invento palco, cenário para viver o meu sonho entre luzes brandas e músicas invisíveis."

Para o dia de hoje

2010-04-03T11:21:00.002-03:00

"Liberdade, essa palavra

que o sonho humano alimenta

que não há ninguém que explique

e ninguém que não entenda."

Cecília Meireles

Mais um trabalho

2010-04-03T11:12:00.000-03:00

O começo de tudo, é aqui onde os metais se fundem e tudo começa a ter forma.

A teimosia de aperfeiçoar, melhorar, compreender ...

Um topázio azul, como o "CEL"...rs

Ao final, isso é que me fortalece e me faz seguir em frente...

Agradeço sempre a paciência e o desprendimento do meu professor em nos doar seu conhecimento ...

Hoje é sexta-feira

2010-03-26T14:41:00.001-03:00

" Embora ninguém possa voltar atrás e fazer um novo começo, qualquer um pode começar agora e fazer um novo fim ".
(Chico Xavier)

Beijo grande e ótimo final de semaninha!!!!

A arte na Joalheria Contemporanêa

2010-03-26T11:38:00.002-03:00

A reflexão sobre a obra de arte

Na joalheria, complementam-se os estudos de design com a educação artística. As teorias dos cursos de artes visuais contribuem para a formação da opinião crítica. Já as técnicas de prática são ensinadas através das obras dos grandes mestres, para que o aprendiz, a partir do seu ponto de vista, descubra o próprio caminho. O estilo é o modo como cada um dispõe elementos formais que criam a sintaxe da imagem, ou melhor, seu arranjo da linha, forma, cor, luz e sombra, textura e espaço. Todo profissional deve sempre se atualizar, pesquisando novos campos ligados à sua área, para aprimorar seus conhecimentos. A reflexão sobre a arte é filosófica, teorizando a experiência do poético na criação artística. Analisa-se uma obra de qualidade considerando as várias metodologias da história de arte: formalismo (aspectos formais), iconografia (temas da arte figurativa), marxismo (fatores econômicos e sociais), feminismo (condição da mulher), semiótica (símbolos e signos), biografia e autobiografia (vivência e expressão do artista), ou psicanálise (inconsciente do autor).

A estética da jóia de arte

A joalheria da antigüidade era representada por amuletos. A contemporânea é orientada por símbolos culturais e poéticos, de acordo com os desenvolvimentos em todos os setores de arte que, por sua vez, provém dos processos de evolução do homem. Essencial na poesia, a metáfora é a linguagem das imagens. Símbolos e metáforas diferem, mas se interligam, ao evocar e narrar. Para se avaliar a estética de uma jóia, que lida com as questões das artes liberais, considera-se a essência do design, buscando por estruturas poéticas tanto na concepção, quanto na composição da peça, e por elementos metafóricos e/ou simbólicos significativos. Na joalheria, materiais alternativos são experimentados na medida em que reafirmam as intenções das mensagens artísticas.

Os conceitos que deram origem à joalheria contemporânea

Enquanto a arte moderna se atém às convenções, a arte contemporânea transborda seus limites. Cubismo e surrealismo foram os principais movimentos da arte moderna no século XX. Mas na joalheria atual predominam desenvolvimentos modernos posteriores, voltados para clareza e objetividade, aqui resumidos:
Purismo teve no francês Le Corbusier (Charles-Edouard Jeanneret) seu precursor. O arquiteto publicou seu manifesto Após o cubismo, preconizando o retorno às formas mais simples reduzidas. Forma, linha e cor eram vistas por puristas como elementos de uma linguagem que não mudam de cultura para cultura, porque se baseiam em reações óticas invariáveis. Declaravam também que a máquina pode criar uma peça com planos tecnológicos, mas jamais produzirá uma obra de arte, já que não existe valor constante na tecnologia.
De Stijl, movimento dos holandeses influenciados pela filosofia de Schoenmaekers, destacava a importância das cores primárias, da linha horizontal e vertical, como vemos nas obras de Piet Mondrian, imigrante americano em 1938. O termo “neoplasticismo” foi criado pelo pintor, para designar o austero estilo de abstração geométrica, que considerava um ideal de harmonia universal.

Construtivismo provém da arte abstrata e seus artistas passaram a abstrair a partir das formas geométricas, ao invés da natureza. Fundado por Vladímir Tatlin e Alexander Rodchenko, autores do manifesto Realista, entre outros, exerceram grande influência sobre a instituição Bauhaus da Alemanha, no que concerne a noção que faz prevalecer a importância da funcionalidade, em detrimento do decorativo, e que o artista, isso é, o designer, deve ocupar seu lugar ao lado do cientista e engenheiro, fundindo conteúdo e formas simples com modernos recursos tecnológicos.

Arte cinética, termo usado pela primeira vez no manifesto Realista em 1920, só se estabeleceu entre as categorias reconhecidas de classificação crítica nos anos 50. Os artistas op criam a impressão do movimento por meio da ilusão, enquanto os cinéticos fazem o oposto: produzem a ilusão através do movimento ritmado, que pode gerar ainda outra forma de volume sem massa no espaço.

Arte conceitual refere-se a diversas formas e manifestações de arte. Aspecto comum a todas elas é o princípio aristotélico, afirmando que a “verdadeira” obra de arte não é o produto físico elaborado pelo artista, mas sim a “idéia” ou o “conceito”. Sendo assim, a “idéia” não precisa ser concretizada, bastando ser apenas uma atitude.

Expressionismo abstrato compreendeu o movimento formal de arte abstrata que creditava ao desenho, a geração da imagem reconciliada com a técnica, e à pintura, a reafirmação da superfície plana da tela. Seus expoentes principais são o russo Wassily Kandinsky e, após a Segunda Guerra Mundial, o pintor armênio que morava em Nova Iorque Arshile Gorky e o americano Jackson Pollock, esse último inventor da Action Painting. Foi o primeiro desenvolvimento dos EUA que acabou influenciando pintores de diversos países europeus no final da década de 50 e ao longo dos anos 60.

Minimalismo, inspirada na tendência da escultura abstrata norte-americana, buscou reduzir todos os efeitos expressivos a umas poucas categorias formais que, por sua vez, se integram ao espaço circundante. Sua impessoalidade é vista como uma reação ao excesso de emoção no expressionismo abstrato.

Os precursores da joalheria de arte contemporânea

Em curto prazo, as múltiplas idéias revolucionárias das artes visuais interferiram, marcando em definitivo, com suas novas descobertas, a arte tradicional da joalheria. A primeira grande mostra de jóias contemporâneas foi em 1961 no Goldsmiths’ Hall de Londres. Essa exibição deu impulso ao movimento de que o uso de recursos alternativos na joalheria não se traduz em insignificância artística. Verificava-se na época, quanto mais valorosa fosse uma gema, menos imaginativa e estética era sua cravação, visando fins lucrativos. O surgimento de algumas galerias só para jóias de arte foi oportuno, coincidindo com a atribuição de qualidades formais a essa joalheria, isto é, o artista-criador passou a ter sua autoria reconhecida. Foi inaugurado também em 1961 o primeiro museu de joalheria de arte em Pforzheim – o renomado Schmuckmuseum.

. Anos 60

Nos primeiros anos da década, pintores expressionistas abstratos americanos influenciaram o trabalho assimétrico e orgânico dos ingleses John Donald e Andrew Grima. Outros precursores desse período são: os alemães Klaus Ullrich, com o uso de ouro revenido nas suas jóias primeiro abstratas e depois geométricas, e Ebbe Weiss-Weingart, por suas texturas investigativas que enaltecem a utilização de recursos naturais; o escultor italiano Arnaldo Pomodoro, do movimento Informal, com seus relevos e elementos reduzidos a tensão mecânica que se transforma em tensão visual; os holandeses e artistas pop Gijs Bakker e sua mulher Emmy van Leerson, por suas jóias de dimensões macroscópicas, baseadas nos conceitos da Body Art que consideram o corpo um meio de comunicação; e a designer criativa, lapidadora de gemas com formas mais livres e autora de jóias, nascida na Áustria mas radicada na Inglaterra, Gerda Flöckinger, que deu o primeiro curso de joalheria experimental ministrado em escola de arte e fez a primeira exposição solo de jóias em 1971 no Victoria & Albert Museum.

. Anos 70

Não há divisão entre as décadas, apenas a continuidade dos processos em desenvolvimento. Inaugurou-se no início dos anos 70 a famosa Escola de Joalheria Contemporânea de Pádua, fundada por Mário Pinton, Giampaolo Babetto e Francesco Pavan. Rejeitando símbolos conservadores, substâncias poveras, como os sintéticos, foram introduzidas na joalheria. A falta de ouro e outros materiais preciosos na Alemanha Oriental, fizeram com que seus artistas recorressem aos sintéticos e reciclados para compor suas peças, como ocorrera no período Art Nouveau e Déco. O público interessado passou a freqüentar ateliers e galerias. Diversos artistas tornaram-se célebres nessa época: o engenheiro alemão Friedrich Becker, que lançou nas suas peças a arte da cinestesia, fazendo com que as obras se movessem de acordo com os movimentos do usuário; o japonês Yasuki Hiramatu, por seu domínio da arte da ourivesaria e suas idéias singulares, como a alusão que fez ao “papel amassado” no ouro; o inventor alemão Peter Skubic, que ganhou sua reputação por dominar, mesclando com maestria, geometria e tecnologia; o casal inglês David Watkins e Wendy Ramshaw, com suas formas abstratas multicor, minimalistas e high-tech; o alemão Reinhold Reiling, construtivista influenciado pelo Tachismo, que foi um dos primeiros a transpor para a joalheria os preceitos das artes visuais; o suíço Othmar Zschaler, que, para compor suas jóias, sobrepõe várias camadas em ouro; o escultor italiano Bruno Martinazzi, por suas peças conceituais ergonômicas, com caimentos perfeitos, que tratam das questões tridimensionais; e o alemão oriental Hermann Jünger, que redefiniu a joalheria de arte usando elementos de desenho e pintura coloridos por gemas, baseados nos ideais modernistas da Bauhaus. Várias obras suas poéticas, apresentadas em displays especiais, são montadas por quem as usa, de acordo com a ocasião.

. Anos 80

Esses anos são também conhecidos como: “a década do design”. Novas lapidações com formas inovadoras e geométricas suavizaram a joalheria minimalista que veio para ficar, tornando-se mais do que apenas uma tendência. Artistas-joalheiros tiveram a partir dessa data a oportunidade de participar de exibições internacionais, tais como a Ornamenta 1 e a Documenta 8, conhecendo melhor outras culturas. O sul-africano Daniel Kruger, por exemplo, utilizava gemas brutas na sua joalheria que surtiam mais efeito do que os materiais sintéticos e reciclados explorados por muitos no período. O alemão Manfred Bischoff usou elementos da arte grafite nos seus trabalhos, ao lado de referências da arquitetura e história de arte. A americana Arline Fisch desenvolveu suas peças a partir de noções de crochê, tricô e tear, enquanto a inglesa Catherine Martin fez pesquisas sobre a arte milenar japonesa de trançar para se inspirar. Repensando o sentido da função da jóia, as obras no final dos anos 80 do alemão Gerd Rothman buscavam incorporar marcas pessoais do dono, tais como suas impressões digitais ou texturas de pele. Já Bettina Speckner, sua conterrânea, com seu Aide Memoire, criou através de registros em fotos, elos de ligação com as lembranças afetivas dos usuários. Técnicas tradicionais de ourivesaria foram reinterpretadas e reinventadas de tal forma que as mudanças no período modificaram em definitivo o rumo e os conceitos da joalheria contemporânea.

. Anos 90

As jóias das indústrias e grandes marcas passaram a se identificar cada vez mais com a moda, regida pelos atributos físicos dos materiais, em detrimento do estilo personalizado de design. Giampaolo Babetto, inspirado pelas proporções dos arquitetos Palladio e Mies van der Rohe (responsável pela famosa frase: “menos é mais”), exerceu grande influência sobre essa geração de artistas-joalheiros. Para o professor neoconstrutivista da Escola de Pádua, a jóia de arte deve poetizar a técnica, minimizando seus efeitos. Pessoas mais conscientizadas social e culturalmente sempre se encantarão com as obras de mestres, tal e qual: a alemã Angela Hübel, com seus anéis arrojados de conteúdos cognitivos; o casal alemão Tom e Jutta Munsteiner, com designs cleans criados por Jutta, a partir das gemas esculpidas artisticamente por Tom; o minimalista Robert Smit, com sua linguagem formal espirituosa, extremamente original; e o nascido em Marrocos, mas estabelecido na Alemanha, Michael Zobel, por suas inventivas técnicas de solda de ligas diversas, que criam novas possibilidades na joalheria, entre muitos outros nomes.

Século XXI

O novo milênio era antecipado como a era das linhas puras, da alta tecnologia. Mas fomos todos surpreendidos com o estilo rococó do neobarroco. Artistas fazem releituras do desenvolvimento do passado remoto e recente para fugir das dificuldades do presente. Computador e globalização, por exemplo, derrubando fronteiras, passaram a aumentar a quantidade, mas não necessariamente a qualidade de vida e informação. No entanto, a arte só evolui através da experimentação e pesquisa comprovadamente investigativas. Todo novo conhecimento adquirido por um artista amplia sua visão criadora e poética. Modificações que ocorrem na sociedade e nos meios da academia e produção são refletidas também na joalheria de arte, não importa qual seja o material explorado. Os artistas-criadores que se destacarem nesses primeiros anos do milênio só se tornarão conhecidos no final da próxima década, quando tiver transcorrido o tempo necessário para uma avaliação mais precisa. Mas já constatamos que símbolos capitalistas de status deixaram de ser objetos de desejo dos consumidores, que agora buscam por identificação com resgates mais afetivos. A ênfase hoje no cenário da jóia ainda está na desgastada fórmula de sensualidade, de formas insinuantes e cores fortes, uma vez que o investimento para se inovar, além de ser maior, é mais arriscado. Quaisquer que sejam os caminhos do futuro, a obra conceitual será sempre uma fonte de prazer, porque a arte se relaciona com os estados psicológicos do homem: seus sentimentos, seu gosto, sua sensibilidade. Na arte, o poder de fascinar e inspirar tem que inventar o por fazer e como fazer de forma original, isto é, sem apelar para as releituras.

2010-03-23T12:56:00.001-03:00

Joias de Passarela

2010-03-16T09:23:00.000-03:00

Foto: © Don Ashby & Olivier Claisse

Kristen Stewart e Mariah carey sobem ao palco do Oscar com joias Brasileiras

2010-03-09T15:29:00.005-03:00

Kristen estava lindíssima.Usando uma única joia, um bracelete H. Stern de ouro branco e diamantes com lapidação navete, da coleção Red Carpet, avaliado em U$ 224 mil.

A cantora Mariah carey optou pelo bracelete floral Top de ouro branco com 452 diamantes, avaliado em U$ 720 mil.

Outras celebridades usaram joias H.Stern para as festividades pré e pós Oscar, incluindo as disputadas festas da revista Vanity Fair party, e de sir. Elton John.

Kate Perry usou na festa da revista Vanity Fair , bracelete Vintage de ouro amarelo com diamantes e rubis da Coelçao Máxima.

Paula Patton, do elenco de Preciosa onde interpretou a professora Ms. Rain, surgiu com brincos Tudor de Ouro Nobre e quartzo fumê, no Essence Black Women in Film

Michelle Rodriguez, do blockbuster Avatar (e também de Resident Evil, Velozes e Furiosos, S.W.A.T. e da série de TV Lost), brilhou com anel e colar da coleção Victorian

Minha Homenagem

2010-03-08T21:46:00.004-03:00

Mulheres lindas ...

Mulheres que amam...

Mulheres que seduzem...

Mulheres que cantam...

Mulheres que lutam...

Mulheres talentosas ...

Mulheres que fazem...

Mulheres que partilham ...

Mulheres que sonham ...

Mulheres que encantam...

Mulheres que doam a própria vida...

Mulheres doces, mulheres mágicas, mulheres inteligentes, cultas, profissionais de sucesso, mães, donas de casa...

Seres de infinita beleza, de infinita Luz...

Essa é a minha homenagem a todas as mulheres ...

Beijos da K

Mulher

2010-03-08T21:30:00.001-03:00

Para entender uma mulher
é preciso mais que deitar-se com ela…
Há de se ter mais sonhos e cartas na mesa
que se possa prever nossa vã pretensão…

Para possuir uma mulher
é preciso mais do que fazê-la sentir-se em êxtase
numa cama, em uma seda, com toda viril possibilidade… Há de se conseguir
fazê-la sorrir antes do próximo encontro.

Para conhecer uma mulher, mais que em seu orgasmo, tem de ser mais que
amante perfeito…
Há de se ter o jeito certo ao sair, efazer da saudade e das lembranças, todo sorriso…

O potente, o amante, o homem viril, são homens bons…
Bons homens de abraços e passos firmes…
Bons homens pra se contar histórias…
Há, porém, o homem certo, de todo instante: O de depois!

Para conquistar uma mulher,
mais que ser este amante, há de se querer o amanhã,
e depois do amor um silêncio de cumplicidade…
e mostrar que o que se quis é menor do que o que não se deve perder.

É esperar amanhecer, e nem lembrar do relógio ou café…
Há que ser mulher, por um triz e, então, ser feliz!

Para amar uma mulher, mais que entendê-la,
mais que conhecê-la, mais que possuí-la,
é preciso honrar a obra de Deus, e merecer um sorriso escondido, e também ser possuído e, ainda assim, também ser viril…

Para amar uma mulher, mais que tentar conquistá-la, há de ser conquistado…
todo tomado e, com um pouco de sorte, também ser amado!”

Carlos Drumond de Andrade

André faria na 50ª Feninjer

2010-03-07T15:36:00.000-03:00

A MUREDU Jóias lançou também na 50ª Feninjer em São Paulo, a coleção DREAM, by André Faria, a coleção foi inspirada no conto de Lewis Carrol "ALICE IN WONDERLAND"...Belas jóias para enfeitar modernas e românticas "alices"...

Veja mais sobre André, no seu blog: andrefariadesigner.blogspot.com

Katz na Feninjer

2010-03-07T14:57:00.000-03:00

Na 50ª Feninjer, a KATZ – MODERNEN JUWEL apresenta joias concebidas com a alta tecnologia do corte a laser e a perfeição da prototipagem direta, traduzidas em delicadas flores e motivos românticos, como o coração, de ouro amarelo com brilhantes.

Coleção Flores

Coleção Young

Art'G na Feninjer

2010-03-07T14:49:00.002-03:00

Telhas em Movimento

Art'G by Minda e Márcio Granato

Infinito

By Minda e Márcio Granato

Dobradura

By Minda e Márcio Granato

Fios e Tramas

by Minda e Mário Granato

Manoel Bernardes na 50ª Feninjer

2010-03-07T14:38:00.002-03:00

Na 50ª Feninjer, a MANOEL BERNARDES uniu o que de melhor existe em tecnologia aos acabamentos e modelagens manuais, para criar joias cheias de volume e movimento.
Coleção Pétala Para reconstituir o aspecto delicado e sutil de uma pétala, foi necessário que o processo de fabricação dessa coleção fosse artesanal. Após o recorte a laser da chapa de ouro, cada pétala é dobrada manualmente e só depois são agregados os demais elementos fundidos, onde os brilhantes são, então, cravados.

Coleção Amor-Perfeito
Reproduz a beleza e a simplicidade dessa flor através de um requintado processo de fabricação que combina corte a laser, fundição e um exclusivo trabalho de escultura na pedra, que reproduz o mesmo movimento de modelagem a mão das peças de ouro.
A texturização das superfícies, mais a aplicação de diamantes como se fossem os pistilos das flores, refletem a proposta de uma coleção jovem e romântica.

Coleção Quasar O quasar é um objeto astronômico luminoso, situado nos centros das galáxias e poderoso emissor de energia. No centro dele, buracos negros sugam matéria, compactando-a.
A coleção Quasar utilizou a técnica do laser para cortar o metal e para simular a trajetória da matéria em direção ao buraco negro, aqui representado por uma gema lapidada especialmente para esse efeito, já que os feixes de metal parecem penetrar no núcleo da pedra.
A ideia de movimento de translação e a combinação inusitada entre o metal e a pedra garantem um efeito surpreendente para o conjunto.

Autor de várias peças que são exibidas na televisão, o diretor da joalheria Manoel Bernardes, que leva o seu nome, trabalhou com os conceitos de cosmos e flora na sua nova coleção. Na linha Rain Drops, ele privilegiou as pérolas e os diamantes, mas com o desafio de deixar um pouco o aspecto clássico e torná-las mais jovens. A superposição de pérolas de vários tamanhos, combinadas com os diamantes, criou uma atmosfera movimentada, que valoriza ainda o contraste entre o brilho do metal e o branco da pérola.

Já na coleção Botânica, o ponto de partida foram as folhagens brasileiras, com cortes feitos a laser e dobraduras manuais. O processo de construção das peças foi artesanal, para dar um caráter exclusivo a elas. “O efeito é uma peça leve e delicada”, explica Manoel Bernardes. O mesmo toque foi dado à coleção Pétala, com a intenção de reconstituir o aspecto delicado e sutil da pétala. Após o recorte a laser na chapa de ouro, cada pétala é dobrada manualmente e só depois são incluídos os brilhantes.

Mas uma das coleções mais modernas de Manoel Bernardes é a Quasar, que simula a trajetória dos planetas.

O quasar é um objeto astronômico luminoso, que fica nos centros das galáxias e é um emissor poderoso de energia. No centro dele os buracos negros sugam matéria, compactando-as.

Coleção Primavera verão/2010

2010-03-07T12:17:00.001-03:00

Coleção Sinuosas

A coleção primavera/ Verão 2010 chegou as lojas mostrando que o produto, está muito além do seu valor material: traz conceitos que refletem uma sociedade onde o senso de responsabilidade coletivo, o comportamento ético e uma nova austeridade, ganham relevância. Aponta um novo consumidor que busca maneiras para reafirmar sua individualidade, valorizando cada vez mais relações de equilíbrio entre o homem e meio Ambiente.

Joias em madeira

2010-03-06T17:36:00.001-03:00

Designer inglês Anthony Roussel chama a atenção pela suas criações na área de joias, se é que podemos definir dessa maneira já que o material utilizado é a madeira, que ao serem trabalhadas com um determinado software dão a pulseiras e anéis essas formas criativas e esculturais.

Arte, cores, joias... Tudo é Arte... Arte em toda Parte

2010-03-06T17:25:00.002-03:00

A designer italiana Maria Cristina Bellucci faz joias com lápis de cor. São anéis, broches e pulseiras fabricados com incríveis lapidações de aglomerados de lápis! Depois é só juntar prata, ébano e usar. Via bemlegaus

Releitura

2010-03-03T16:03:00.003-03:00

Estava pela Fenac em busca de livros de joalheria, arte e lá encontrei uma pessoinha muito bacana, aluna do curso de designer de moda aqui em Brasília.

Começamos a trocar idéias, experiências e senti enorme alegria de tê-la conhecido.

Em algum momento eu lhe falei da maneira como me sinto, por ainda não conseguir extravasar tanta energia , fico até confusa vendo imagens de joias que muitas vezes tenho o desejo de desenhar, de produzir e quando vejo algo parecido, penso..." puxa essa criação não é minha ..."

Então ela falou uma palavrinha mágica que me acalmou..." Tudo é releitura..."

Senti um pouco de alívio, pois realmente é para isso que busco conhecimento, história, quero me atualizar com o mundo e aí encontramos a inspiração.

Cores, formas, metais, sentimentos, arte, natureza, pessoas,culturas, trabalhos de pessoas maravilhosas, temos muito que aprender, foi mágico!

O universo está aí, para ser apreciado. Ainda nos encontraremos Priscila!

Senti o quanto ainda tenho para crescer, mas como disse em minha primeira postagem , vou caminhando sem pressa...Me sinto em um observatório e sei que um dia todo esse conhecimento vai se unir e algo de bom vai acontecer.

Beijos e um ótimo final de tarde para todos nós.

Resumo

2010-02-28T03:44:00.002-03:00

Tu eras também uma pequena folha
que tremia no meu peito.
O vento da vida pôs-te ali.
A princípio não te vi: não soube
que ias comigo,
até que as tuas raízes
atravessaram o meu peito,
se uniram aos fios do meu sangue,
falaram pela minha boca,

floresceram comigo...

Criações de Sandra Manin Frias

2010-02-25T15:49:00.002-03:00

Simplesmente apreciem...

Para mim, M-A-R-A-V-I-L-H-O-S-A-S!

Inspiração

2010-02-25T01:02:00.000-03:00

Tudo é arte, tudo é cor, é forma, é vida!

2010-02-23T23:10:00.000-03:00

"..Treinar o olhar para ver de uma maneira diferente, além do óbvio, observando as formas, cores, composições e movimentos ..."

yael sonia

2010-02-23T18:42:00.002-03:00

Yael Sonia tem nacionalidade americana, cultura de família francesa e alma brasileira, pois é no Brasil que escolheu viver e criar. Eu admiro muito o seu trabalho.
K

Talvez

2010-02-23T17:20:00.002-03:00

Esse é para o meu amor...
K

Talvez não ser,
é ser sem que tu sejas,

Sem que vás cortando o meio-dia
com uma flor azul,
sem que caminhes mais tarde,
pela névoa e pelos tijolos,
sem essa luz que levas na mão
que, talvez, outros não verão dourada,
que talvez ninguém
soube que crescia,
como a origem vermelha da rosa,
sem que sejas, enfim,
sem que viesses brusca, incitante
conhecer a minha vida,
rajada de roseira,
trigo do vento.

E desde então, sou porque tu és,
E desde então, és,
sou e somos...
E por amor,
Serei... Serás... Seremos...

(Pablo Neruda)

Bom dia!!!!

2010-02-22T08:17:00.000-03:00

Bom dia Sol! Bom dia Vida!

Hoje recebi alta para voltar a algumas atividades e é claro que minha priori é voltar correndo para o meu curso!

Obrigada Pai, por mais esta jornada vencida, por toda força que recebi, por todo carinho das pessoas que estiveram ao meu lado, me fazendo entender, que a vida continua e é maravilhosa!

Beijos a todos,

Mont Blanc e Unicef

2010-02-17T01:42:00.001-02:00

Falando em ajuda, trago uma notícia meio atrasadinha, mas que acho que vale a pena ser lembrada. Hoje estou inspirada, sensibilizada pelo filme "Invictus". Emocionante!
Beijos da K

A grife Montblanc e a Unicef uniram-se em prol de uma causa mais do que justa: a ajuda na educação de crianças ao redor do mundo. Ciente de que a educação é uma palavra-chave para o bom desenvolvimento de qualquer país, a Montblanc criou uma linha exclusiva de produtos luxuosos para contribuir com a campanha, dentre eles uma limitada edição de canetas, artigos de couro e jóias.

“Signature for Good”, nome da campanha, receberá 10% do preço de venda dos produtos. A Montblanc promete que entre o período de Junho de 2009 até Maio de 2010, haverá uma doação de, no mínimo, US$ 1,5 milhões.
Desde 2004 em parceria com a Unicef, a Montblanc mostra-se como exemplo do Luxo Contemporâneo: uma marca renomada de luxo, com produtos exclusivos e uma participação ativa em causas sociais.
Vale a pena conhecer e fazer parte do “Signature for Good” através dos endereços:

http://www.montblanc.com/charity_initiative/signatureforgood/#
Por Ricardo Ojeda Marins

Camille Micceli

2010-02-17T01:11:00.000-02:00

Camille Miceli se juntou ao time de criativos como John Galliano, Kris Van Assche, e Victoire de Castellane, e é a mais nova contratada da “Christian Dior Couture”. A francesa assumiu o cargo de diretora artística do departamento de joias e buscou inspiração nos arquivos da marca para lançar sua primeira coleção no desfile de primavera/verão 2010.

As peças desenvolvidas pela artista evocam a elegância de maneira moderna e original.

Ara Vartanian , Daslu e Lakaypam

2010-02-17T00:54:00.001-02:00

Na foto: Carolina Bittencourt e Cedrick Roche;
colar em ouro amarelo 18K e a pulseira em ouro branco 18K.

O designer Ara Vartanian, criou duas peças, uma pulseira e um colar cheios de estilo em prol do Haiti, que sofre com as consequências do terremoto do dia 12.01. O nome da campanha, L'Union fait la force.
As peças serão vendidas na Villa Daslu e 50% do valor será revertido a organização governamental Lakay Pam, baseada em Port- au-Prince no Haiti. Mais informações sobre a organização, visite www.lakaypam.org

Se todos fizessemos um pouco, aliviaríamos a dor de muitos irmãos.
Precioso trabalho daqueles que usam seu conhecimento, seu nome e ajudam aos que necessitam, mas não devemos esquecer que está ao alcance de todos nós ajudar, basta querer!
Ana karina Sad

Meus desejos para você ...

2010-02-13T22:14:00.000-02:00

"Bolinhas de sabão.

O som de copos com água.

O som das gotas no chão.

Um sorriso tímido.

A música por trás dos ruídos.

Um coração encostado no outro.

Um ou dois para sempres.

Um avião nas mãos de um menino.

Um barquinho de papel.

Uma pipa atravessando as nuvens.

Uma sementeira de tulipas.

Um mingauzinho de aveia.

Um par de meias listradas.

Dois ou três cata-ventos.

Uma palavra inventada."

Rita Apoena

Mais sobre Alice

2010-02-10T16:11:00.000-02:00

Como comentei anteriormente, será lançado em abril de 2010 o filme "Alice nos País das Maravilhas", da Disney com direção de Tim Burton.

O designer de joias Tom Binns se inspirou na obra, assinando as peças do filme. Uma delas é o colar da "festa do chá", mostrado aqui, com pequenas chícaras e cacos da louça. Já a "Rainha Vermelha" deu origem ao colar de pérolas e alfinetes.

IDEA/Brasil

2010-02-10T15:58:00.003-02:00

Vem aí a terceira edição desse importante evento que premia o design, em 18 categorias. É o IDEA/Brasil, criado há 30 anos nos Estados Unidos.

O IDEA/Brasil premia projetos e produtos contemplando a diversidade da produção brasileira. O prêmio é organizado segundo as mesmas categorias do IDEA Award, nos Estados Unidos. A categoria JOIAS é uma exclusividade da premiação brasileira (chique não?).
As inscrições podem ser feitas pelo site www.ideabrasil.com.br até o dia 26 de fevereiro de 2010 (os trabalhos já devem ser enviados na etapa de inscrição). No dia 27 os trabalhos começam a ser avaliados pelo júri numa primeira etapa. Na segunda fase do julgamento é necessária apresentação de amostra física da peça em algumas categorias, JOIAS é uma delas. o IDEA/Brasil é aberto a designers, empresas, estudantes, pesquisadores e criadores em geral.
Na primeira edição (2008) já foi considerado a mais importante premiação do segmento.
Miriam Mirna Korolkowas (autora de joias de São Paulo) foi vencedora na categoria JOIAS - ouro, com o colar "Ti", em titânio, nióbio, prata, ametista e cristais.
Na segunda edição (2009) a designer Patrícia MB Gotthilf (São Paulo) foi a vencedora Ouro com o anel "Kosmos", com ônix, quartzo incolor, diamantes e ouro.

Inscrições até dia 12 de fevereiro (25% de desconto)Taxa básica: R$ 150,00 por projeto ou produto.
Membro Objeto Brasil (MOB): R$ 120,00 por projeto ou produto.
Projetos de Estudantes: R$ 50,00 por projeto.

Inscrições entre 13 e 26 de fevereiro:Taxa básica: RS 196,00 por projeto ou produto
Membro Objeto Brasil (MOB): R$ 156,00 por projeto ou produto.
Projetos de Estudante: R$ 50,00 por projeto

A taxa de inscrição não será devolvida.
O sistema on-line para inscrição e envio dos trabalhos será retirado do ar às 23h59m. (hora de Brasília) do dia 26 de fevereiro.

Mais informações http://www.ideabrasil.com.br/
Dicas por Marcia Pompei

Para uma princesinha...

2010-02-10T12:19:00.002-02:00

Esse foi feito para uma princesinha chamada Mariana...

By Ana Sad

Outras Abotuaduras....

2010-02-10T00:15:00.001-02:00

Desde que comecei a estudar e fazer projetos para minhas joias, me veio a vontade de produzir abotuaduras femininas ...Foscas, com pedras preciosas, com formas geométricas, românticas, para todos os estilos de mulheres.

As abotuaduras surgiram na França aristocrática, retornando no mundo da moda neste século com força total. É um acessório extremamente sofisticado.

Um dia ,coloquei uma camisa branca com uma abotuadura de prata rodinada com zircônias e o sucesso foi total, clientes, amigas simplesmente adoraram, deu um ar estiloso e despojado.

Meu projeto é alcançar o público feminino!

Ana karina Sad

Achei essas novidades em seda, que devem cair super bem naquele look , tipo, não estou nem aí, mas sou chic...rs

Abotuaduras

2010-02-10T00:00:00.000-02:00

Tradição e vanguarda, com requinte e qualidade

Amsterdam Sauer, da França ao Brasil. Em virtude da expertise que a empresa detém na indústria joalheira, a Amsterdam Sauer ganhou reconhecimento mundial através de uma clientela internacional e dos vários prêmios de prestígio do setor. Foi agraciada três vezes com o De Beers - Diamonds International Awards.

Dentre joias, relógios e canetas de luxo, separei algumas abotoaduras que de antiquadas não tem nada, pois muitos homens ainda fazem uso delas. É claro que surgiram com o passar do tempo abotoaduras com design mais moderno, cores e texturas diferentes, mas hoje vou mostrar as clássicas abotoaduras que deixam os homens de bom gosto pra lá de elegantes quando se trata de looks formais.

São abotoaduras de ouro branco e detalhes em ródio negro, ouro amarelo polido e fosco 18k, ouro branco fosco 18k, ouro amarelo fosco 18k e ouro amarelo com brilho 18k. Os preços variam de R$ 1.632,00 à R$ 3.570,00.

Por celina Alves

(Imagens de: amsterdamsauer.com)

Gharimpeira

2010-02-09T16:34:00.003-02:00

Gharimpeira cria joias exclusivas para Desfile da estilista Simone Nunes
Após a parceria de sucesso na última edição, a Gharimpeira, agência de design de joia, participa novamente do São Paulo Fashion Week Inverno 2010 com a estilista Simone Nunes. Para complementar os looks do desfile (19/01), a agência criou uma coleção de aneis, onde animais como andorinha, cavalo, polvo, raposa e tigre ganham destaque. “Estes bichos são utilizados pela ilustradora Amy Cutler, que serve de inspiração para a estilista, dentro da proposta do evento de utilizar diferentes tipos de linguagens como imagens e símbolos”, conta Cristiane Azevedo, designer e diretora da Gharimpeira. As designers que assinam as joias são Biane Motta, Daniele Takahashi, Juliana Pellegrini e Vera Homsi. Todos os aneis são em prata 950, remetendo ao metalizado da patinação no gelo, tema que também faz parte do universo de inspiração da estilista.

Biane trabalhou as linhas e formas da cabeça do tigre. “Este animal tem uma expressão forte, com manchas e linhas peculiares e bonitas”, conta. O anel é bem figurativo com a cabeça do tigre e as duas patas traseiras que “abraçam” o dedo.

Design Biane Motta - Foto Almir Pastore

Já Daniele fez pesquisas de imagens e características dos animais para ter ideia de “volume” e detalhes. Em um dos aneis a designer destacou os tentáculos do polvo, que envolvem o dedo. Já o outro priorizou as andorinhas: “o corpo da ave é a base do anel e as asas abraçam o dedo”, explica.

Design Daniele Takahashi - foto Almir Pastore

Juliana buscou em um jogo da infância a ideia para criar as peças, inspiradas no cavalo, na raposa e no tigre. “Todos os aneis são o perfil dos animais, em 3D. Os aros são simples para que a cabeça chame a atenção”, conta. O resultado são peças contemporâneas e leves. Já o anel das andorinhas ganhou um conjunto com 4 peças que simula a revoada. “Os aneis vão aumentando de tamanho do dedo mindinho ao indicador”.

Design Juliana Pellegrini -foto Almir Pastore

O trabalho de Vera é artístico e estilizado e a proposta é “colocar arte na joia”, já que ela também é escultora. A peça da designer é baseada no tigre e as garras ganharam destaque.

Design Vera Homsi / foto Almir Pastore

Por Gharimpeira Eventos

Tecnologia garante a qualidade

2010-02-09T15:45:00.000-02:00

Revista joias & Cia

Ao efetuar a compra de diamantes sem documentação, o joalheiro conta com uma nova ferramenta capaz de classificar, sem erro, algumas das características mais importantes da gema, garantindo assim a qualidade da pedra e justificando o seu valor.
Simples lentes de aumento não são suficientes para comprovar a excelência do diamante ao consumidor final, que geralmente não tem como consultar a cotação da gema de acordo com a tabela Rappaport e aferir os 4 C’s da escala de qualidade de diamantes. Sendo assim, as novas ferramentas tecnológicas, como a Colibri™ da empresa Sarin – distribuída com exclusividade pela Kassoy –, podem ajudar o joalheiro a finalizar uma negociação quando o comprador está em dúvida em relação a qual diamante adquirir.
Em menos de dois segundos a máquina mede a coloração e o nível de fluorescência do diamante lapidado, indicando no visor do equipamento a letra correspondente a sua cor. Por meio de algoritmos de alta tecnologia, o aparelho revela, com exatidão, a qualidade da cor da gema, de acordo com a graduação determinada pelo GIA. A Colibri™ também leva em consideração o tamanho e a forma da pedra mesmo sem descravar a jóia, o que significa uma grande economia além de eliminar riscos de uma nova cravação.
Ao adquirir resultados exatos sobre as características do diamante, o joalheiro pode provar a qualidade de suas pedras, compará-las a outras e, assim, efetuar vendas com o máximo de confiança.
Para maiores informações, consulte HYPERLINK "http://www.kassoy.com/" www.kassoy.com e HYPERLINK "http://www.sarin.com/" www.sarin.com.

Chopard cria peças exclusivas de Nine, o filme do ano.

2010-02-09T15:02:00.003-02:00

FULL VIEW GALLERY

Cecilia Home 13/01/2010

Chopard sempre esteve intimamente ligada ao mundo do cinema. A colaboração de longa data com o Festival de Cannes ou o seu papel como joalheiro para as estrelas têm determinado a natureza fascinante e inatingível de suas partes. Agora, esta relação intensa atinge um ponto de viragem com a coleção que a casa foi projetada para Nove filmes, Que estréia em 22 de janeiro na Espanha.
A coleção nasceu da colaboração de Colleen Atwood, figurinista do filme, e Caroline Gruosi-Scheufele, diretor artístico da Chopard. Ambos entenderam que cada um dos personagens femininos no filme, interpretado por atrizes do porte de Penelope Cruz, Nicole Kidman, Kate Hudson, Sophia Loren, Judi Dench e Marion Cotillard- Exigiu olha prática. Daí, finalmente, criar uma linha de alta joalheria adaptados a cada.
Além disso Swarovski Elements quiseram juntar a esta homenagem ao mundo do cinema, criando uma série de projetos especiais intercaladas com cristais de luxo entre os quais, sem dúvida, a estrela da coroa é o vestido malha de cristal criado para Kate Hudson.

Filme de Tim Burton inspira joalherias famosas que apresentam sua versão de Alice nos país das Maravilhas

2010-02-09T14:12:00.007-02:00

Eu aguardo ansiosa por essa produção ...rs. Apreciem...

É indiscutivelmente um dos mais emblemáticos romances da literatura.

Cheio de simbolismo, paradoxo, mensagens subliminares e surrealismo.

Lewis Carroll Provavelmente nunca imaginou que Alice no País das Maravilhas se tornaria o que é hoje, e outro mestre do cinema, daria-lhe homenagem pela sua versão particular da história.

Enquanto Tim Burton concluir os detalhes de seu último filme, algumas das melhores empresas de jóias têm sua própria versão de Alice e seus ícones. Tiffany & Co imortalizado em metal e pedras preciosas porções suculentas de bolo e presentes inesperados; Swarovski lançamento de uma coleção ad hoc em que os corações dos deck mais temidos da história são personagens e Rabat que apresenta uma pulseira que recria o idílico jardim de Alice.

O jardim inteiro neste bracelete maravilhoso Rabat , não falta nada: cogumelos, flores e até esconde o Sr. Coelho

Foto: © Rabat

Acaso

2010-02-08T23:32:00.006-02:00

"Cada um que passa em nossa vida,
passa sozinho, pois cada pessoa é única
e nenhuma substitui outra.
Cada um que passa em nossa vida,
passa sozinho, mas não vai só,
nem nos deixa sós.
Leva um pouco de nós mesmos,
deixa um pouco de si mesmo.
Há os que levam muito,
mas há os que não levam nada.
Essa é a maior responsabilidade de nossa vida,
e a prova de que duas almas
não se encontram ao acaso. "

(Antoine de Saint-Exupéry)

Bom dia e uma ótima semaninha!!!

2010-02-08T12:19:00.001-02:00

Paris Fashion Week 2010 - Dior

2010-02-08T12:13:00.004-02:00

DIOR

O Brilho das Gemas

2010-02-08T01:04:00.005-02:00

O brilho é uma das propriedades ópticas das gemas, assim como a cor, dispersão, refração, birrefringência, pleocroísmo, transparência e os diferentes fenômenos ópticos.

O brilho decorre da qualidade e quantidade dos raios luminosos refletidos do interior e da superfície da gema. A intensidade do brilho está diretamente relacionada ao índice de refração e à dureza da gema.
Índice de Refração Refração é a mudança na direção e/ou velocidade da luz quando esta penetra em um meio de densidade óptica diferente daquela do meio que provém. O grau de refração é chamado índice de refração, que é definido pela razão entre a velocidade da luz no vácuo e a velocidade da luz no interior de uma substância. O índice de refração da maioria das gemas oscila entre 1,2 e 2,6. Os gemólogos medem esse índice usando um instrumento de nome refratômetro.
Dureza

Também a dureza da gema – medida pela Escala de Mohs – será determinante para o brilho que se poderá extrair dela. Quanto mais dura for a gema, maior grau de polimento na lapidação ela aceitará sem se danificar.

Os diferentes tipos de brilho

O conjunto desses fatores resulta em diferentes tipos de brilhos:

Metálico - O brilho mais intenso lembra metais polidos; Ex.: pirita

Adamantino - O nome se refere ao brilho do diamante, cuja etimologia vem do grego Adamas. Ex.: esfênio.

Subadamantino - Gemas com o índice pouco inferior ao adamantino, porém mais brilhantes do que as de brilho vítreo.

Ex.: Alexandrita, granada, olho de gato.

Vítreo - Este tipo de brilho, como sugere, lembra o do vidro, sendo que a maioria das gemas, têm seu brilho aqui classificados.

Ex.: Água marinha, ametista, berilo verde, fluorita.

Subvítreo - Nesta categoria, enquadram-se, por exemplo, a rodonita, com índice de refração pouco abaixo das gemas de brilho vítreo.

Gorduroso - A aparência lembra superfícies oleosas.

Ex.:ágata, calcita, jaspe, ônix,sodalita.

Seráceo - Remete á superfície das ceras, ou das velas.

Ex.: lápis-lazuli, turqueza e coral.

Fosco - Praticamente sem brilho.

Ex.: Algumas Pérolas e marfim

Sedoso - Brilho macio, derivado de estruturas padronizadas.

Ex.: Olho de tigre.

Nacarado - Lembra o nácar das conchas e pérolas .

Ex.: Madrepérola.

Consultoria gemológica: Jane Leão Nogueira da Gama, G. J. G., responsável pela Rede IBGM de Laboratórios Gemológicos.

Dear B. - Ediçao Moda Inverno 2010

2010-02-07T22:58:00.026-02:00

Especializada em joias artesanais, a grife mineira Dear B. foi escolhida,ao lado de três marcas, para estar presente no stand da Sindijoias.

O evento que aconteceu de 04 a 07 de novembro de 2009, em Belo Horizonte.

Para a ocasião,a designer desenvolveu toda uma coleção em quartzo rutilado e prata 925.

O carro-chefe da grife e peça permanente em todas as coleções é a linha de anéis. Exuberantes, eles trazem cristais lapidados de forma original,sendo que através das pedras há um brilho intenso, reflexo da luz, dourada,resultado de um banho de ouro no interior da peça, atrás do cristal.
O Rio- a - Porter, que aconteceu de 10 a 13 de janeiro de 2010, também teve a presença da grife Dear B.

Além deles essa coleção vem com modelos de brincos, pulseiras e colares,que podem ou não fazer par com os anéis. Tudo tem caráter quase único,uma vez que os cristais de rutilo trazem em seu seio minérios como o Óxido de Titânio e o Cálcio, oferecendo cores e desenhos diferentes entre si, além de serem considerados terapêuticos.

“Na realidade a pedra é que determina a forma do objeto, eu apenas brinco com as cores e a disposição de tudo”, diz a designer Martha Ramos.

“Esse é um tipo de trabalho que vem se perdendo em função da fabricação de massa, mesmo na joalheria”, completa a designer. Ao todo a grife emprega, direta e indiretamente, aproximadamente 30 pessoas. O processo todo é eco-friendly, uma vez que sendo manual emite menos carbono na atmosfera.

Martha ainda propõe, àqueles que preferem exclusividade completa, que o próprio cliente escolha a cor e a forma das peças.

Canal Moda Eventos - Sortimentos.com

Bom dia!

2010-02-05T10:50:00.001-02:00

Joias Brasileiras conquistam Celebridades Internacionais

2010-02-04T17:52:00.002-02:00

H.Stern enfeita look de Angelina Jolie

Há tempos que as joias brasileiras conquistam clientes de peso em terras estrangeiras. Angelina Jolie e Eva Langoria já foram vistas com criações da H.Stern, e o joalheiro Jack Vartanian tem também várias famosas entre suas clientes, como Cameron Diaz, Zoe Saldana, Megan Fox e a cantora Faith Hill, dentre outras. E agora as produções da joalheira Carla Amorim, depois de enfeitar atrizes brasileiras como Maria Fernanda Cândido, Maitê Proença, Giovanna Antonelli e Alinne Moraes, também foram escolhidas por celebridades internacionais.

Emily Blunt, Michelle Trachtenberg e Olivia Wilde foram fotografadas em eventos recentes usando itens que ainda integram as coleções da marca. Ou seja, podem ser comprados nas lojas brasileiras.

Michelle Trachtenberg, a Georgina Sparks da série Gossip Girl, foi fotografada desfilando com o anel Lumina, feito com ouro negro, em Nova York. A peça custa R$ 4.880.

Já a Emily Blunt foi vista na festa anual do Bafta, em Los Angeles, em um visual clean com o anel Orquídea, de ouro amarelo e que é vendido nas joalherias a R$ 4 mil. No estado da Califórnia, Olívia Wilde, estrela da série House, usou o brinco Champagne. O par sai por R$ 33.120. Entre outras clientes da marca estão Jennifer Lopez, Sandra Bullock, Eva Mendes e Megan Fox.

No Globo de Ouro de 2009, Eva Langoria usou bracelete da H.Stern, marca escolhida em 2004 por Angelina Jolie para o colar exibido no Oscar daquele ano. Na festa pós-Globo de Ouro deste ano, Zoe Saldana optou por brincos de Jack Vartanian, e em evento beneficente de Los Angeles, nesta semana, Faith Hill também usou par de brincos do joalheiro.

Por Michele Achkar

Joalheria Pantalena

2010-02-04T13:37:00.003-02:00

Vestidas apenas por joias. É assim que Lara Gerin, Fernanda Barbosa, Raquel Silveira e Vandinha Jacintho marcaram o lançamento na nova coleção da joalheria Pantalena. As fotos, bem delicadas e sensuais, trazem as 4 mulheres nuas, usando apenas algumas das novas peças da coleção “New Arrival 2010“. Confira !

Boucheron e Cirque du Soleil

2010-02-04T12:25:00.000-02:00

Em comemoração aos 25 anos do Cirque du Soleil e aos 150 anos da tradicional Boucheron, a joalheria francesa lançou a coleção “Inspiria”. Uma coleção com 20 colares, peças totalmente únicas e da haute joaillerie que levam o nome e caractéristica dos famosos espetáculos do Cirque du Soleil.

A idéia foi de Jean Christophe Bedos, presidente da Boucheron e de Guy Laliberté, fundador do Cirque du Soleil, um casamento para lá de fenomenal que resultou em peças originais, recheadas de gemas poderosas e com execução perfeita e detalhada. Não é atoa que joalheria e arte se complementam!
Nas fotos da começando da esquerda para direita e depois na sequência: Zaïa, Varekai, Quidam, “O”, Ovo, La Nouba, Kooza, Viva Elvis, Delírium, Criss Angel Belive, Alegria e Corteo (a parte central de alguns colares pode virar um broche).

Diamantes e Ametistas

2010-02-04T12:24:00.000-02:00

Diamantes e Ametistas

Time Comunicações

Seguindo as principais tendências de design, a coleção Labirinto, da Bergerson,
foi inspirada nas curvas do Art Nouveau e no mundo das fábulas e dos sonhos.
Assim, as jóias têm formas orgânicas e sinuosas. Um exemplo é o conjunto de anel
e brincos em ouro rosé 18k, com diamantes e românticas ametistas lavanda.

Chocolate Diamonds por Roberta Belfer

2010-02-03T19:00:00.001-02:00

Pelos menos umas três pessoas já me perguntaram o que são os "chocolate diamonds" que tanto se tem se ouvido falar ultimamente. Quem costuma ler a revista Harper's Bazaar deve ter se deparado com várias propagandas da joalheria Le Vian, mostrando suas peças cravejadas com "chocolate diamonds".
Diamantes chocolate, cognac ou champagne como preferirem, são nomes fantasias usados para os diamantes marrons. Antigamente eles tinham uso somente industrial, mas desde 1980 passaram a ganhar espaço na joalheria, quando começaram a aparecer em abudância nas minas da Austrália. Sua cor é causada pela presença em excesso do elemento químico Nitrogênio e por veios ou fibras de coloração marrom existentes na estrutura atômica do diamante.

Diamantes chocolate, cognac ou champagne como preferirem, são nomes fantasias usados para os diamantes marrons. Antigamente eles tinham uso somente industrial, mas desde 1980 passaram a ganhar espaço na joalheria, quando começaram a aparecer em abudância nas minas da Austrália. Sua cor é causada pela presença em excesso do elemento químico Nitrogênio e por veios ou fibras de coloração marrom existentes na estrutura atômica do diamante.

Golden Globes 2010

2010-02-03T17:14:00.003-02:00

Particularmente, acho que a Drew Barrimore, foi a mais linda e mais bem vestida, mas esse anel...uauuuuuuuu!

Apreciem, Beijos da K

Drew Barrymore - brincos de 24 quilates de diamantes em platina e o anel mais lindo do mundo, também de platina e brilhantes, com uma pedra da lua de 70 quilates na cor da moda , ambos de Lorraine Schwartz.

Kate Hudson – brincos e pulseira de pérolas, diamantes e platina de Stephen Russell (Contemporary Collection). Ela e a mestra Meryl Streep deram o tom dos brincos longos da noite.

Julianne Moore – brincos de esmeraldas e diamantes, da Bvlgari. Eles foram usados por ela na campanha publicitária da Joalheria no ano passado e valem 3 milhões de dólares. Mas o melhor acessório mesmo é o estilista-cineasta Tom Ford, mais lindo do que nunca.

Lea Michelle – as mesmas esmeraldas, em versão para mocinhas, da Chopard.

Dois colares discretos mas cheios de bling se destacaram. Heidi Klum – rivière de diamantes, de Lorraine Schwartz. Kristen Bell – colar de safiras e diamantes Folie de Prés, de Van Cleef & Arpels

Emily Blunt – dois braceletes idênticos de platina escurecida e diamantes champagne, rosa e amarelos, de Lorraine Schwartz.

Nicole Kidman – brincos de diamante e platina e braceletes de diamante, esmeraldas e platina de Fred Leighton. Nicole é o exemplo mais bem acabado do que dominou o red carpet: brincos curtos e braceletes elegantes. Tudo em diamantes e platina.

Penelope Cruz – brincos de 20 quilates e bracelete de diamantes em platina. Anel com um raro diamante rosa de 7 quilates. Tudo Chopard..

Jennifer Garner - brincos e bracelete de diamantes anos 70, da Coleção Bulgari's Vintage Archive

Como se destacar no red carpet? Fazendo tudo diferente: vestido curto, cabelos soltos e um colar de calar a boca de qualquer um. Viva Julia Roberts! – sautoir vintage de citrinos, diamantes e ouro, de Van Cleef & Arpels.

Jane Krakowski e Halle Barry arrasaram no look com brincões de Kimberly MacDonald, a joalheira que usa geodos, fatias de gemas e ágatas em suas jóias originalíssimas. O brinco da Jane traz geodos e diamantes e o de Halle tem finas chapas de turmalinas, geodos e diamantes.

Paula Patton – brincos de ônix, diamantes e ouro branco, de Cartier. Julie Bowen – brincos de ônix, da House of Lavande. Joias escuras, no metal ou na gema, são estrelas neste red carpet.

Pedra Semipreciosa? Risque esse termo do seu dicionário - Por Christian Hallot

2010-02-03T12:55:00.001-02:00

Precioso e semiprecioso são duas palavras conhecidas de nosso vocabulário, sendo que a primeira é verdadeira e a segunda falsa.

Precioso é um adjetivo qualificativo, logo o seu oposto deveria ser não-precioso. A mesma coisa podemos dizer da palavra honesto (e tantos outros adjetivos), não permite a existência de semi-honesto. Hans Stern, o fundador da H.Stern, costumava dizer não existem pedras semipreciosas, assim como não existem mulheres semigrávidas. “Ou é ou não é”, dizia.

No caso das pedras preciosas, a palavra semipreciosa surgiu no início do século passado, provavelmente oriundo de grandes joalheiros do hemisfério norte que costumavam trabalhar com apenas quatro famosas pedras: diamante, safira, rubi e esmeralda. Eles pouco conheciam as pedras vindas do Brasil e rapidamente as classificaram de semipreciosas.

O motivo principal talvez fosse pela fragilidade em relação às quatro pedras acima citadas, mas isto também é uma inverdade, uma vez que uma água marinha tem a mesma dureza da esmeralda e ambas fazem parte da família dos berilos.

Precioso, no caso das gemas, é uma soma de atributos muito bem definido e a França foi o primeiro país a reconhecer isto. Desde 14/02/2002 uma lei proíbe o uso da palavra semipreciosa em qualquer documento escrito sobre gemas naturais.

Só um parênteses: A Lei francesa, define o que é pedra preciosa: Toda aquela com grau de dureza maior do que o vidro, ou seja, acima de 6 na escla Mohs (sim, as pedras brasileiras estão acima de 6); Toda aquela que tem aspecto agradável, em ternos de cor, brilho e cintilação. E, por fim, toda aquela que é incomum, mas não tão rara a ponto de ser impossível de se encontrar.

Concluindo, as pedras podem ser mais ou menos valiosas em função do tamanho ou da intensidade de cor. Ametista, topázio imperial, topázio azul, água marinha e tantas outras são pedras preciosas, algumas podendo valer mais do que diamantes. Portanto, nossas pedras já não sofrem mais com o pejorativo e falso adjetivo semiprecioso. E você pode riscar do seu dicionário essa palavra pra lá de preconceituosa! >>> Christian Hallot

Tudo ao mesmo tempo agora - Por Constanza Pascolato

2010-02-03T12:27:00.002-02:00

Muitas pessoas me perguntam sobre o uso de ouro branco e do ouro amarelo juntos. Literalmente, a questão é: “pode misturar dourado e prata?” Tenho respondido o seguinte: Paris liberou geral. Não há roupa cintilante que não tenha os dois tons juntos, o branco e o amarelo e, às vezes, até um tom meio rosado. A melhor imagem para visualizar essa afirmação é o macacão de paetês que a Lanvin desfilou recentemente. Nada melhor, portanto, do que fazer a festa dos dois tons na hora de escolher suas joias. A ordem é navegar com graça e segurança nesse mar de excessos. Mas sem perder o bom senso, por favor. E lembrando, por exemplo, que brincos grandes “mandam” na organização estética que se estabelece a partir deles. Nas mãos/dedos e braços/pulsos fica estabelecida também, à maneira de cada uma, uma anarquia exacerbada para mobilizar a dupla aneis-pulseiras.

Nessa dinânica de ouro e prata, o truque é pensar que para ficar bacana e chic é necessário exatamente organizar a anarquia em questão. Do mesmo modo que algumas de nós brincamos de anarquizar a caretice nos anos de 1980, quando usamos aquelas bijoux enormes, agora o é papo outro. Você junta o que tem e usa mais corriqueiramente _ suas joias de muito tempo, inclusive as de valor afetivo_, acrescenta itens eventuais e compõe tudo com a inteção provocar caos e exagero, muito bem vindos para fazer companhia à roupa nada revolucionária dos tempos atuais.
Com dourados, prateados, entre outras pedras coloridas e diamantes, você define assim sua própria revolução, cheia de sentido fashion. >>> Costanza Pascolato

Na capa de Vogue H.Stern, um belo mix das pulseiras Sutra de Diane von Furstenberg, em ouro branco e diamantes e ouro amarelo. No editorial interno, os experts da revista intercalaram duas pulseiras Indiado de ouro branco com uma de ouro amarelo:

H.Stern + Grupo Corpo

2010-02-03T12:25:00.005-02:00

A coleção compõe dez linhas de jóias, com sessenta e três peças, simplesmente maravilhosas...
Leveza, movimento, sensualidade. A sedução dos balés do Grupo Corpo foi transmutada em joias que equilibram formas rígidas e flexíveis de forma surpreendente. As imagens formadas pelos bailarinos, as coreografias e o figurino foram traduzidos na textura singular do ouro e no brilho das pedras. Os espetáculos de dança dão corpo e nome a cada linha de joias.

A maior e mais Valiosa coleção de Diamantes do Mundo - Por Roberta Rosseto

2010-02-03T11:48:00.009-02:00

A maior e mais valiosa coleção de diamantes do mundo está no Museu de História Natural de Londres. É composta de 296 diamantes coloridos naturais e foi montada no decorrer de 25 anos por Alan Bronstein e Harry Rodman, da Aurora Gems. Somados, os diamantes têm 267,45 quilates e são de 12 variedades de cor. Alan Bronstein falou para o blog Adorojoias. Ele diz que há, na coleção, diamantes de cores similares e diferentes lapidações, o que muda totalmente a percepção de quem olha. “Fiz isso porque às vezes a pessoa acha que não gosta da cor e na verdade ela não gosta da lapidação”, diz ele. Mas a maioria das pedras tem variações: rosa claro, rosa intenso, rosa profundo, rosa alaranjado ou rosa amarronzado, por exemplo. “A variedade de cores e tons é algo sem fim, mas acho que a coleção é bem representativa do que é possível encontrar na Natureza”. Pergunto se ele ainda procura por novidades: “Meus olhos estão sempre abertos para novas e bonitas pedras, mas teria que ser algo muito diferente para eu acrescentar na coleção agora”, diz ele. E como as pedras chegaram às suas mãos? “Eu diria que foi por sorte, bênçãos, karma, destino, amizade e muito trabalho, olhando, olhando, olhando. Para encontrar cores únicas, você tem que ter conhecimento e saber o que está fazendo”. A verdade é que diamantes coloridos são sempre difíceis de serem encontrados. Só um em cada 10 mil diamantes de qualidade é colorido. A cor acontece graças à presença de outros elementos químicos, afora o carbono, ou por alterações atômicas na estrutura do diamante. Diamantes amarelos, por exemplo, ocorrem quando há nitrogênio na composição. Se for boro, a pedra fica com tom azul ou verde.

“Gemas como essas não são para ficar no escuro de uma gaveta para o prazer de uns poucos olhos”, diz Alan. “Elas são como um documentário, uma referência visual e científica. Da mesma forma que estamos descobrindo a cada dia novas coisas sobre o mundo e o universo, essa mostra é um importante e bonito conhecimento que veio à tona nesta geração. É fundamental descobrir e partilhar conhecimento. Acredito que todos os seres humanos têm o direito de experimentar a beleza do mundo e se sentir parte dela, mesmo que não tenha dinheiro para possuí-la”. Por isso, a coleção está emprestada ao museu, visitado por 3,6 milhões de pessoas a cada ano. Nas fotos enviadas por Alan, abaixo, vemos os diamantes expostos em Londres fotografados ao natural e também sob luz ultravioleta. Quando isso ocorre, vemos que o diamante “acende”. A luz UV excita elétrons da pedra que por sua vez libera essa energia na forma de luz e a pedra fica fluorescente. Achou interessante? Então, quando estiver em Londres, passe no museu pra ver tudo isso com seus próprios olhos e depois conta pra gente como foi!

Museu de História Natural de LondresEntrada franca.De segunda a sábado, das 10h às 17h50. Domingos, das 11h às 17h50.http://www.nhm.ac.uk/ Mais informações sobre a coleção:http://www.auroragems.com/ Por: Roberta Rossetto

Lapidação Stern Star - H.Stern

2010-02-03T10:58:00.004-02:00

2010-01-30T10:03:00.002-02:00

" A felicidade é simplesmente uma questão de luz interior." ( Lacordaire)

Natam em 2010 - Pela Comunidade Moda

2010-01-29T22:34:00.006-02:00

Natan traz a volta ao clássico em seu novo catálogo

A rede nacional de joalherias Natan lançou no final de novembroo catálogo de Natal. Com diversas peças exclusivas, ricas em detalhes,a nova coleção assinada pelos designers da marca, remete à voltaao clássico, observado pela RP da Natan, Jane Rose Klarnet,durante a sua passagem pelas feiras da Europa. “As peças são inspiradas nos anos 40 e as cores imperam.O design autoral se sobrepõe ao minimalismo”, explica Jane,que destaca também a presença de laços e fitas,exaltando a feminilidade e a sensualidade da mulher e as safirase esmeraldas, que fazem pandan com brilhantes brancos e negros. Tendências O ouro da vez é o negro, sóbrio e impetuoso, que ganha espaçoao lado do ouro amarelo. “E as pérolas continuam as meninasdos olhos, mas não tão próximas ao pescoço: os colaresestão bem mais compridos, estilo longuete, cheios de voltase com um charme a mais: degradés de cores, que vão do brancoao negro, passando pelo dourado e cinza”, completa.As argolas também continuam entre os acessórios preferidosda mulher. De prata às de brilhante, elas vêm em forma de gotas,com caimento especial, dando ao acessório status de personagemprincipal do look. “Nesta nova estação, as joias passama ser protagonistas, elas falam por si só, dando altiveze muita sensualidade à mulher”, atesta Jane.

Sobre o Catálogo Protagonizado pelos modelos Renata Sozzi e Mauro Salvatore,o catálogo da joalheria Natan sugere os bastidoresde um show musical. Os modelos foram fotografadosno Copacabana Palace por Daniel Mattar,com produção de Bebel Moraes.

Outro detalhe que promete fazer a cabeça dos brasileirosé o ouro rosé. “Este material vem com muita força.As mulheres já adoram e os homens estão se habituandocom a cor, que dá um ar de sobriedade”, analisa.Uma novidade voltada aos mais modernos é a pulseiraem alumínio. Mais leve, ela garante um tom jovial às peças,que também têm versões em couro colorido.

Comunidade Moda

Tendências para 2010

2010-01-29T22:18:00.005-02:00

O desfile de Alexandre Herchcovitch, foi um dos melhores e mais bem elaborados da temporada outono/inverno 2010. O foco da coleção fica nas texturas, tecidos lisos como cetim e seda, que ganham tratamento matelassado, xadrezes com pegada punk e no padrão em laranja e azul. O jogo é de superfícies, quase um trompe l’oeil. Lã+seda+georgette. O rico folclore armênio/gipsy, e a ênfase do vestuário e do adorno como elemento cultural e tradição se desdobram na parte final do desfile . Alexandre Herchcovitch mostrou nos volumes e silhuetas com o vocabulário sua alfaiataria complexa e moderna. Um desfilo extremamente rico em detalhes. Comunidade Moda – Paulo Fernando

Maravilhoso Universo da Criação

2010-01-29T15:32:00.010-02:00

No meu universo , a criatividade ainda se confunde com as emoções e idéias... é preciso coordenar os sentimentos. O calor da chama, o brilho, as formas, o metal, as pedras, tocam na minha imaginação, na minha alma... K

O dia de hoje ...

2010-01-29T11:18:00.001-02:00

A cada caminho, vivemos e crescemos, sonhamos e acreditamos, sofremos e aprendemos. Nos tornamos fortes, capazes, dignos e merecedores. Nos tornamos verdadeiramente Especiais!
0 pequeno príncipe e a rosa

Neruda

2010-01-29T10:37:00.004-02:00

Morre lentamente quem não viaja, quem não lê, quem não ouve música, quem não encontra graça em si mesmo. Morre lentamente quem se transforma em escravo do hábito, repetindo todos os dias os mesmos trajetos, quem não muda de marca, não se arrisca a vestir uma nova cor ou não conversa com quem não conhece. Morre lentamente quem evita uma paixão... ...Justamente as que resgatam o brilho dos olhos, sorrisos dos bocejos, corações aos tropeços e sentimentos. Evitemos a morte em doses suaves, recordando sempre que estar vivo exige um esforço muito maior do que o simples fato de respirar. (Plabo Neruda)

Uma das minhas realizações...

2010-01-28T16:28:00.007-02:00

Horas de aprendizado, unhas quebradas, queimadura no maçarico...refaz , ainda não está bom, pode melhorar aqui, ali...tem solda aparecendo...rs, mas ao final , foi uma sensação tão boa, que não saberia definir em palavras ... Foi a primeira peça que senti a força, a vontade que existe em mim ...

Sem o meu mestre , claro que eu não teria alcançado... Obrigada pela paciência e ensinamentos!

2010-01-28T14:01:00.003-02:00

"Sou o que quero ser, porque possuo apenas uma vida e nela só tenho uma chance de fazer o que quero. Tenho felicidade o bastante para fazê-la doce,dificuldades para fazê-la forte, tristezas para fazê-la humana e esperança suficiente para fazê-la feliz.As pessoas mais felizes não têm as melhores coisas, elas sabem fazer o melhor das oportunidades que aparecem em seus caminhos."¬ Clαrίcє Ŀίѕρєctσr ¬

De volta...

2010-01-28T12:05:00.003-02:00

Tive que me afastar por um tempo, por motivo de saúde... mas estou sentindo falta e quero estar de volta , ao menos no meu blog, enquanto não puder voltar para o meu curso e estar ao lado de pessoas que partilham seus conhecimentos, sua arte e experiências... Bom estar aqui, sentir vontade de estar de volta... Beijos meus!